MUCH TOO MUCH

Dans le cadre de Babillage

Much too Much célèbre la joie d’être ensemble et de pouvoir y être authentiquement soi-même, sans jugement et sans filtre.

Une invitation à l’inclusion et à la liberté et à l’acceptation de l’autre sous toutes ses facettes. De façon ludique et intuitive, à l’image de ce trop que les enfants testent naturellement dans leurs jeux, les trois interprètes, Mélo, Fanny et Nono construisent un « ici et maintenant » qui se connecte au monde de l’enfance par le prisme du plaisir d’être là, en toute légèreté.

Il n’est pas question de techniques de danse ou de virtuosité, les codes de la danse et du théâtre sont détournés pour révéler des imperfections touchantes et créer un décalage ludique, drôle. Quand des comédien.ne.s se “portent comme des danseurs“, habillés en académiques blanches sans disposer du physique du rôle ni d’une technique appropriée, ça induit un sourire léger et diverti, ça engendre un plaisir émerveillé, une empathie sincère. Les pensées, les paroles, les intentions des interprètes résonnent dans leurs corps singuliers et plutôt ordinaires. Et ces interprètes nous révèlent, en dansant, des émotions franches, directes, authentiques.

Note d’intention

Un engagement à l’attention d’un public d’enfants, mais pas que…

En mai 2020, Fanny Hanciaux et Chloé Périlleux, responsables de la Compagnie des Mutants, m’ont contacté pour me proposer la mise en scène et la chorégraphie d’un projet jeune public. J’étais surpris car dans mon parcours je n’avais jamais eu l’occasion de me dédier à un projet pour l’enfance.
Conscient des attentions particulières qu’une adresse aux enfants pouvait induire, j’ai décidé d’accepter le défi avec plaisir : m’adresser à un public âgé entre 3 et 6 ans m’offrait l’opportunité d’imaginer et créer autrement, d’entrevoir des espaces de rencontre et de langages non habituels, de poser une réflexion, une adresse et une pratique certainement nouvelles pour moi.
Notre espace chorégraphique est une espèce d’Eden : un espace jubilatoire et profondément empathique qui défie la justesse des codes comportementaux habituellement inscrits dans les relations pour ouvrir l’imaginaire ; un espace des possibles, pour grandir au-delà des jugements et des préjugés, au-delà des hiérarchies de compétences, avec légèreté et humour.
Mauro Paccagnella, chorégraphe et metteur en scène.

DISTRIBUTION & partenaires de la cie
Mise en scène et chorégraphies : Mauro PACCAGNELLA
Assistanat mise en scène et chorégraphies : Alessandro BERNARDESCHI et Lisa GUNSTONE
Interprétation : Fanny HANCIAUX, Eno KROJANKER et Mélodie VALEMBERG
Régie : Samuel VLODAVER
Regard extérieur : Chloé PÉRILLEUX
Création lumière : Alain COLLET
Création sonore : Eric RONSSE
Costumes : Fabienne DAMIEAN
Photos et visuels : Andrea MESSANA
Diffusion : Vanille CHAIS

PRESSE
« Much Too Much », spectacle bordélique et déjanté où l’on se laisse constamment emporter par le jeu. À la manière des enfants qui aiment naturellement flirter avec les règles, les trois comédiens se laissent porter là où la fantaisie les mène, sans filtre, et tant mieux si ça dégénère.

Catherine Makereel – Le Soir

Une production de la Cie des Mutants avec la collaboration et le soutien artistique de Wooshing Machine/cie Mauro Paccagnella.

En coproduction avec la Coop asbl et le soutien de la Roseraie, du Centre culturel Jacques Franck, du Centre culturel de Namur, de Central La Louvière, de La montagne magique, de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de Shelterprod, Taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge.

Durée : 50 min.

MÉDIATION
Ce spectacle est aussi proposé dans le cadre du projet scolaire Oz’arts.