(Victor) Frankenstein

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Dans le cadre de Mix’Âges

Une nouvelle adaptation du roman visionnaire de Mary Shelley, mélangeant théâtre d’objets et répertoire lyrique. Fascinant !

Au crépuscule de sa vie, Victor Frankenstein se rappelle avec nostalgie son existence si radieusement commencée et si tragiquement gâchée par son ambition démesurée.

C’est un scientifique passionné, obsédé par la découverte du mystère de la vie. Déterminé, il parviendra à raviver un cadavre, forçant l’admiration de certains, éveillant l’horreur des autres.

Mais il reste aussi un petit garçon qui, révolté contre la mort, a fait une grosse bêtise. Il a façonné une créature, lui a donné vie, puis l’a abandonnée. Rejetée par tous, elle en viendra à commettre l’irréparable…

La tragédie n’a plus qu’à se dérouler, la tempête se déchaîner !

Portés par un duo de comédien.ne-s, une chanteuse lyrique et un pianiste, aidés d’une foule de bustes, poupées, objets en tous genres, ce Frankenstein propose une lecture singulière du célèbre roman (1818) et invite le public à s’interroger sur ce que sont – ou devraient être – les limites humaines.

 Proposer des mythes et des romans majeurs de littérature sur un petit plateau de théâtre, telle est notre démarche.

Les Karyatides, dans une version « miniature », montrent un Victor Frankenstein hanté par ses souvenirs et l’histoire de sa créature. S’ajoutent à cela les chants pleins d’émotion d’un fantôme maternel bienveillant. Pour renouer avec les aspects fantasmatiques du roman, entre magie et science. Le tout parsemé d’œuvres musicales puisées dans les répertoires classique et contemporain.

Distribution

Comédiens : Cyril BRIANT, Marie DELHAYE et Karine BIRGÉ (en alternance)
Chant : Lisa WILLEMS, Julie MOSSAY, Pauline CLAES et Sarah THÉRY (en alternance)
Piano : Christia HUDZIY et Fabian FIORINI et Johan DUPONT ( en alternance )
Régie : Karl DESCARREAUX et Dimitri JOUKOVSKY (en alternance)
Mise en scène : Karine BIRGÉ
Dramaturgie : Félicie ARTAUD et Robin BIRGÉ
Création sonore : Guillaume ISTACE
Création lumière et coordination technique : Dimitri JOUKOVSKY
Collaboration technique : Karl DESCARREAUX
Scénographie : Claire FARAH
Confection costumes : Camille DE VEAUX DE SANCY
Constructions : Sébastien BOUCHERIT, Claire FARAH, Joachim JANNIN et le Théâtre de Liège
Illustrations et graphisme : Antoine BLANQUART
Production : Élodie BEAUCHET & Camille GRANGE
Diffusion : Cécile MAISSIN

Une tournée ASSPROPRO

Partenaires et soutiens :
En coproduction avec La Monnaie, Le Théâtre de Liège, Le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières, Le Sablier – Pôle des Arts de la Marionnette en Normandie, Le Trident – Scène nationale de Cherbourg, le Centre culturel de Dinant, le Théâtre La montagne magique, Pierre de Lune, et La Coop asbl. Avec le soutien de L’Hectare – scène conventionnée, La Roseraie, Shelterprod, Taxshelter.be, ING et du Tax-Shelter du gouvernement fédéral belge. Avec l’aide du Ministère de la Fédération Wallonie Bruxelles – Service du Théâtre.

Mention du jury pour la magie visuelle et sonore et coup de cœur de la presse aux Rencontres de Huy 2019

Presse :
D’un côté, un homme, Victor Frankenstein, obsédé par l’idée de conjurer la mort en redonnant vie à des bouts de cadavre. De l’autre, des artistes qui font renaître toute sorte d’objets échoués sur les brocantes ou abandonnés dans les greniers pour les ranimer sur scène avec ce pouvoir de démiurge que possède tout metteur en scène. […] D’une sobre précision, et d’une beauté spectrale, ce Frankenstein joue diablement avec le feu.
Catherine Makereel – Le Soir

Ah, ce Frankenstein ! Il s’est mis en tête de ressusciter les morts, il se croit au XXIème siècle…

Après Madame Bovary, Carmen, Les Misérables, la compagnie Karyatides s’empare du mythe de Frankenstein, accolé à celui, plus ancien, de Prométhée.

Elle le revisite, en propose une lecture singulière, profonde, complexe, imagée, chantée, en renfort ou contrepoint, qui tire de l’œuvre de Mary Shelley la substantifique moelle.

Sur scène Victor Frankenstein, sa mère, sa sœur, des scientifiques, la créature, défilent parmi d’autres et racontent, commentent, vivent, cherchent, souffrent, rient.

Une chanteuse et un pianiste sont aussi de la partie, interprétant des partitions puisées dans le répertoire opératique (Verdi, Tosti, Poulenc, Vivaldi, Arvo Pärt) dont nous recevons la beauté et la puissance.

Entre raison et passion, lumière et désespoir, cette adaptation de la fable fantastique, science-fiction aux promesses si visionnaires, ne cherche ni à condamner ni à canoniser la science, mais bien à en proposer une critique progressiste et actualisée.

Un petit bijou qui s’adresse à l’âme d’enfant qui demeure en chacun de nous.

Durée : 75 min.
+ échange en bord de scène, avec les artistes, à l’issue de la représentation

Télécharger le dossier de présentation ici

Plus d’infos sur le site de la compagnie